Валерий Кошляков
Валерий Кошляков √ самый «живописный живописец» на московской художественной сцене. Его интересует исключительно живопись в самом прямом понимании этого слова. Его можно назвать классическим постмодернистом. Кошляков создает живописные фантазии на тему классического искусства. Его масштабные полотна, своего рода, «портреты» великих архитектурных памятников Греции и Рима, наследия эпохи Возрождения и идеальных «композиций» конструктивизма. Парфенон и Колизей, фрески погибшей Помпеи, интерьеры готических соборов, конструктивистская и сталинская Москва √ его благородные натурщики. Он может «нырнуть» в культурное пространство любого периода истории искусства, обозначив затем на холсте лаконичную формулу времени, обобщенный образ идеального памятника искусства, увиденного внутренним зрением подлинного ценителя. Так мыслят великие архитекторы, рисунки которых поражают композиционной точностью, виртуозной организацией пространства, блистательной небрежностью в передаче деталей √ во имя единого целого.
Как бы подчеркивая «археологичность» своих культурологических изысканий, Кошляков экспериментирует с материалами. Его «фирменное» произведение √ живопись маслом на гофрокартоне √ зачастую производит впечатление только что найденной археологической древности, пролежавшей под спудом веков, сенсационной находкой специалиста. Обычным техническим скотчем на белой поверхности стены он создает «живописные» полотна и ничуть не жалеет об их бренности.
Тотальное погружение в историю искусства нисколько не мешает узнаваемости его манеры, а умение легко импровизировать «на заданную тему» только подчеркивает самобытность художника, сам облик которого являет собой образ классического живописца, родившегося уже с палитрой в руке.
Участники выставки
|
|
Фонтан во Флоренции. 1997. Гофрокартон, темпера. 250х320
Константин. 1992. Гофрокартон, темпера. 250х200
Парфенон. 1995. Гофрокартон, темпера. 300х450
|